十多年以来，我一直是《花城》杂志的忠实读者，“认识”李士非，是
从杂志上，他原是《花城》杂志的主编，花城出版社社长。但我一直不知道
他是诗人，而且是一个“历来是用自己的也就是当代中国人的语言来创作，
没有为显示才华而特意堆砌浮辞丽藻，没有为展示高深而故意使用艰涩的字
眼……”（杨光治语）这样的诗人。８０年代末，李士非在广东文艺界、出
版界可是个风云人物，同行朋友经常谈起过他，那时我还小，才２０出头，
大人说，我只是听——因为我刚从学校出来不久。

　　从那时侯起，李士非已根植我心，仰慕到今天。

　　因为朋友的一个老朋友的一个长篇小说首发式和座谈会，我有幸被邀请，
嘉宾中有我久仰的李士非，更有我无限仰慕的林贤治、黄茂初等作家参加。
在座谈会上，我有幸和他们交流，并接近李士非、黄茂初（林贤治临时有事
没来参加）。

　　李士非已７０多岁（９０年离休），但看上去一点不象，挺像５０多岁
的人。他戴着墨镜，短头发，魁梧的身材，挺像一个东北汉子。座谈会的即
席发言，让我感受到老诗人澎湃的生活激情和对诗的执着与热爱，他说：文
学不能没有诗，诗是一个民族的灵魂，代表着文学的时代脉搏……但遗憾的
是，中国诗歌发展到今天，不论是诗人或读者，已被挤在文学的边缘……他
一直为诗歌疾呼，并以自己的行动——７０高龄的身体去实践诗歌。

　　他的诗集《俄罗斯行吟》写于８０年代末，简朴、洗练的文字里面，透
出诗人万般的感慨：人民最终是不可战胜的。

　　当然，《俄罗斯行吟》能够成为中国诗坛对此作出的真实的回声，无疑
地不能忽视诗人的主体作用。在参观诗人库巴拉故居时，作者赞扬他（库巴
拉）吮吸“人民的痛苦”成长，其实可以视作一种诗观的表达：真正的诗歌，
应当生长在人民的痛苦年代的意向之中。这一观念，对于作者个人来说，并
非来自哪一位理论保姆的外部灌输；它所以富于血肉生命，乃来自对民族的
的厄运和自身的挫败的痛苦反省。——林贤治《俄罗斯行吟》序。

　　初读李士非的诗，像读散文诗，但又不象散文诗，它的特点是用“缺乏
包装”的语言，真正的朴素语言：

　　不知不觉中／飞出了国境／窗外已是别人的蓝天／脚下已是别人的森林
　　越来越远了／我的北京／我的广州／我的八十五岁的母亲／我的五十八
岁的妻子／我的青春焕发的孩子们

　　越来越远了／我的肝胆相照的朋友／我的矛盾重重的同仁／我的困难／
我的烦恼／我的又苦又涩的争论

　　越来越远，越来越远／在心里却越来越近，越来越近……
（《俄罗斯行吟》首篇《飞出国境》）

　　我喜欢这种简朴语言的诗歌，它让我马上走进诗人的思想境界，没有语
言的隔阂，它是明朗的，但不朦胧——朦胧也是美。

　　座谈会完后，我有机会和李士非接触，和他交流当前文学的一些现象—
—听他侃他热爱的诗歌。他深刻，智者的风范，思想在时代的浪尖上；他随
和，绝对平等的交流，没有居高临下的话语；他风趣，一个诗人的品格……

　　晚上，我到他下榻的酒店，谈他的诗，谈我所热衷的网络文学。他对网
络文学表示极大的关切和向往。当他把《俄罗斯行吟》和《金海岸之歌》送
我以作留念时，他说，“我上网以后，一定了解网络文学，和你们交流”，
我觉得眼前这位老诗人的心很年轻；当我把“问石斋”的网址给他时，他说：
“一定拜访。”很真诚的。

　　这次面见李士非时间不长，单独谈话时间更短，但，他在我心中留下的
印象太深了，我后悔自己为什么要现在才有缘见到他。

　　我想，我是真的喜欢这位诗人，他的激情；他的思想；他的诗魂；他的
年轻的心；他对诗歌的关注……