波普艺术

　　波普艺术产生于50年代末，在60年代形成一种国际性的文化潮流，首先出现在英国，后在美国广泛流行，它是一种以被人轻视，被艺术鄙视的俗物为对象的艺术。这个流派标榜的正是抽象表现主义避之不及的“俗”，它的旗号是：艺术不应该是高雅的，艺术应该等同于生活。这个口号一提出，令人耳目一新，美国艺术家立刻敏感到这是一片新天地，于是人人争涌过去，只是短短的时间内，美国艺术便百花纷呈，新风格迭出，叫西方现代艺术又一次波澜壮阔起来。

动态艺术

　　60年代的动态艺术和科学的关系达到一种前所未有的程度，艺术家不仅把机器的动力装置作为艺术的手段，而且把声、光、水、电磁等各种现代科学的技术也作为艺术的材料，这些新科技材料的运用给艺术家开发出许多探索的新地盘， 如对声音、对光、对液体等的运用，这些都是传统艺术所不能涉及的领域。

过程艺术

　　对艺术品传统静态形式作篡改，强调的是过程，而不是作为结果的作品。

观念艺术

　　观念被提到一个至关重要的地位，将观念看作艺术，认为艺术不需要物化，观 念艺术比行为艺术走得更远，“思想可以成为艺术品”，把过去一直为艺术形式 所包容，甚至淹没了的思想观念提高到了君临一切的地位，这就宣布了“艺术 的消亡”

抽象性绘画

　　抽象艺术是20世纪人类艺术中最重要的成就之一，由20世纪初至今有近一百年的发展，在中国艺术界的历程却只有短短的十多年时间，然而已经产生了一 批成熟而富有个性的艺术家，让我们走进他们。

寓意性油画

　　象征与寓意，20年来风靡中国油画界，自我与社会的纠葛，现代与传统的对立，理想与现实的冲突，文化形态的转变，社会心态的转变，价值观的转变以及人类当前关注的焦点现象无不进入油画的视野，凡不宜直接表达的意图而画家又非要表达不可时，象征与寓意手法就自然出现。

新水墨情节

　　有感于中国现代水墨画探索的艰难，二十世纪末，由于科技的进步，使人们的精神生活需求变得愈加多样，复杂也使各种艺术形式的边界在模糊中变得愈加开放，在种大的环境下，如何让传统水墨画走得更远，成为许多艺术家不断摸索的目的。

装置艺术

　 80年代，中国的现代艺术在本土热情奔放地经历了许多迎进“西方现代模式”的新潮实验后，必然在90年代进入一种自我调节阶段，许多艺术家试图置身于广阔的空间，验证着现代艺术的真伪，在这一时期出现的装置艺术不乏有让我们感动的作品，希望站在不同的艺术视角能带给我们更多的思考。